El Laboratorio Gráfico Siete Vidas invita a crear nuevas expresiones gráficas en Durango con materiales que se pueden encontrar en casa a fin de que tanto las infancias, juventudes y personas adultas puedan expresar sus inquietudes, problemas o bien, los íconos que les identifiquen como parte de una comunidad.
Integrado por cinco artistas duranguenses que se dedican a la producción de libros, arte, serigrafía, grabado tradicional y experimental, el Laboratorio Gráfico Siete Vidas se caracteriza por acercar herramientas y técnicas de creación de artes gráficas a niños, jóvenes y personas adultas de distintas comunidades de Durango.
En ese sentido, el fundador del grupo, Israel Torres comentó que los proyectos de Siete Vidas se orientan hacia lo colectivo y colaborativo, y se enfocan en personas que difícilmente tienen acceso a casas de cultura, academias de artes o museos.
Fundado en 2015, el Laboratorio Gráfico Siete Vidas tiene también el objetivo de “producir una gráfica propia, para implementar proyectos que tengan que ver con la compartición de la gráfica bajo distintas formas o bajo distintos formatos”, afirmó Torres.
“La gráfica como estampa, que es lo más tradicional, pero también la gráfica como libroarte, como cartel, como otras formas u otras variantes que tengan además que ver con temas y con inquietudes de las comunidades a las que nos acercamos ya sean rurales o urbanas, para que por medio de distintos sistemas de estampación registren y reflexionen acerca de diversos aspectos de su cultura”, detalló.
El grupo trabaja con distintas técnicas como la xilografía (grabado en madera), linografía (técnica de grabar o estampar sobre linóleo), pero también con la serigrafía; con el paso del tiempo y la experiencia adquirida, han ido moldeando las mecánicas de trabajo para que también el público objetivo tenga acceso sencillo a las herramientas y materiales.
Ante ello, Israel Torres explicó que “lo más importante es usar materiales que estén al alcance de las personas de las regiones de nuestro estado, algunas de las cuales se encuentran en el semi desierto, por ejemplo, o en la sierra, que son comunidades de pueblos originarios difícil de llegar a ellas, pero que es mucho más difícil que sus habitantes tengan acceso a talleres de arte”.
Antes, agregó, lo que hacían era llevar herramientas, pero ahora comparten técnicas de grabado más casero, desde poder hacer impresiones con cartón, tapas de refresco, lo que esté al alcance en casa, así como materiales de desecho.
“Los que más afloran son estos temas que tienen que ver con el patrimonio cultural intangible, pero en ocasiones los temas han sido otros, como han sido temas relacionados con problemas comunes como la migración o como las distintas formas de violencia”, señaló.
Por último, apuntó que, del 17 al 20 de marzo de 2023, en la ciudad de Xalapa, Veracruz, el laboratorio participará en el Segundo Encuentro de Estampa de América Latina y El Caribe, organizado por la Universidad Veracruzana, con una ponencia sobre el proyecto que Liliana Cortés, una de las integrantes del grupo, lleva a cabo junto con el ingeniero Félix Cota sobre una aplicación para teléfonos celulares que permita ver realidad aumentada en los grabados o en las estampas.
