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Rumbo a encuentro textil llaman a salvaguardar creaciones con Ley Federal de Protección a Patrimonio Cultural

Luego de la disculpa que ofreció la marca estadounidense Ralph Lauren por plagio de sarapes de Contla, Tlaxcala, y Santillo, Coahuila, autoridades culturales reiteraron que la creación de la Ley Federal de Protección de Patrimonio Cultural está orientada para salvaguardar las creaciones de pueblos indígenas y afrodescendientes de nuestro país.

Susana Harp, senadora de república por Oaxaca y una de las impulsoras de esta ley, dijo que su objetivo no es atacar ni amenazar a las artesanas y artesanos sino que está dirigida a terceras personas que quieran apropiarse de las creaciones hechas por las comunidades y pueblos. 

Las declaraciones de la senadora se enmarcan en un evento organizado por la Secretaría de Cultura, que tuvo lugar en el Complejo Cultural de Los Pinos, en donde autoridades, artesanas y artesanos, y líderes de opinión se dieron cita este jueves, para dar a conocer los pormenores del Segundo Encuentro de Textil Mexicano de Original.

Agregó que esta ley es la primera de su tipo que reconoce el derecho colectivo y que tiene por objetivo salvaguardar las creaciones, sin embargo, dijo que aún hay mitos alrededor de ella, dado que “hay personas de mala voluntad”, porque aseguran que artesanas o artesanos tienen que pedir permiso a presidentes municipales, para vender sus piezas o prendas.

“Teníamos que hacer algo para evitar el plagio. Había que organizarse. Es una ley nueva y el ejecutivo tiene que dar los reglamentos y ver el mecanismo completo”, expuso Harp.

Por otro lado, Alejandra Frausto, titular de la Secretaría de Cultura, dijo que la Ley Federal de Protección de Patrimonio Cultural fue concebida para protegere a las comunidades y pueblos de México. Recordó los casos más emblemáticos que se han dado sobre plagio en nuestro país, como el caso de Carolina Herrera y el más reciente de Ralph Lauren. 

La secretaria dijo que en el caso del plagio no se trata de afectaciones hacia individuos sino hacia comunidades enteras que ven impactados sus elementos culturales, que conforman a sus identidades, dada la apropiación que hacen marcas y diseñadores sin reconocer a artesanas y artesanos.

Entre las personas que asistieron a este evento estuvieron artesanas y artesanos que conforman al Comité asesor de Original 2022, quienes compartieron sus reflexiones sobre temas de la comunidad creativa y sobre el próximo evento.

Jan Cristhian Mata Ferrer, artesano de San Felipe Santiago, Villa de Allende, en Estado de México, dijo que desde el año 2015, inició una revolución social que inició por los plagios de los que fueron víctimas en su comunidad.

“Desde el 2015 inició una revolución social a partir de los casos de plagio de nuestras prendas artesanales. Es una labor que debe realizarse desde el gobierno y las comunidades. En estos años se han logrado resultados sin precedentes e incluso el interés de otras instituciones como el Instituto Nacional de los Pueblos Indígenas (INPI)”, relató.

Marina Nuñez Bespalova, Subsecretaria de Desarrollo Cultural, expresó que homenajes y reconocimientos culturales que han hecho muchas marcas esconden un acto de plagio y de apropiación indebida como fueron los casos de los diseños de Tlahuiltoltepec, en Oaxaca; el caso de los sarapes de Contla, Tlaxcala y Saltillo, Coahuila; el bordado tenango originario de Tenango de Doria, en Hidalgo, y los diseños de San Antoninos, en Oaxaca. 

“Sólo son algunos de los ejemplos de tradiciones vulneradas por un mercado que sacrifica el símbolo por la forma. Y el valor por el costo”, expresó la subsecretaria. 

Además agregó que en la última Conferencia Mundial  de la UNESCO sobre Políticas Culturales y Desarrollo Sostenible (Mondiacult) 2022, que tuvo lugar en Ciudad de México y que reunió a ministros de cultura de más de 160 países,”se reconoció que el plagio del arte es un acto que afecta a todos los países, sobre todo a quienes tienen una excepcional diversidad cultural”, dijo. 

La artesana Teresa Lino, originaria de Hueyapan, Puebla, expresó que las prendas que realizan las mujeres que forman parte de su colectivo son prendas sagradas, “provienen de nuestras raíces, de la vestimenta indígena de nuestros antepasados. No son piezas que solo dan cobijo, sino que están llenas de simbolismos; ponemos en ellas parte de nuestro corazón y pensamiento”, compartió durante su intervención. 

Rumbo a Original 2022

Durante este evento se dieron detalles sobre el próximo Encuentro de Arte Textil Mexicano del proyecto Original, en su segunda edición, que se llevará a cabo del 17 al 20 de noviembre en el Complejo Cultural de los Pinos.

Al respecto la titular de Cultura detalló que “Original es un movimiento cultural, económico, de reconocimiento, de derechos”. Relató que con ese proyecto se trabaja de manera interinstitucional dado que se involucra a la Secretaría que dirige, al INPI, a la Secretaría de Hacienda y Crédito Público a través de SAT, a la Secretaría de Economía y otras entidades que buscan fortalecer desde diversos ámbitos a las comunidades artesanas de México.  

Agregó que Los Pinos, lugar que albergará a Original reúne pasarelas, venta y exhibición de arte textil, es un espacio emblemático “en donde los imposibles han empezado a suceder cada vez más”, concluyó.

 

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